Un recorrido por la Historia, la Música, la Literatura, el Arte y cualquier otro cachivache humano...
lunes, 5 de diciembre de 2011
lunes, 24 de octubre de 2011
Los Timotes
miércoles, 19 de octubre de 2011
Salón Anual de Arte del Ateneo de Caracas (1952)
martes, 27 de septiembre de 2011
Kúwai (nuestros primeros pobladores)
HIWI: significa "gente de sabana".
Cultura creencias: “Kúwai, el Creador, hizo el mundo de una sola vez, pero para crear a los hombres tuvo que hacer varios intentos. Primero los hizo de arcilla, pero ésta se desmoronó bajo la lluvia. Probó entonces hacerlos con cera, pero la cera se derritió con el sol. Los hizo por fin de una madera fuerte, y entonces una rata mítica les talló los genitales y les dio la posibilidad de procrear. A los hiwi les fueron dadas dos almas – Yéthi y Húmpe. La primera es invisible y deja al cuerpo mientras duerme, para poder aparecer en los sueños de los demás. La otra, luego de morir, viaja hacia el hogar de Kúwai, donde vive con riqueza y abundancia de comida
Ubicación geográfica: habitan tradicionalmente las tierras bajas entre los ríos Meta y Vichada en Colombia. En Venezuela, hay poblaciones en los Estados Apure, Guárico, Bolívar y Amazonas.
domingo, 11 de septiembre de 2011
Artistas Españoles Contemporaneos (Museo Bellas Artes) caracas 1952
Artistas españoles Contemporáneos en Bellas Artes 1959
Pórtico
La presente exposición de un nuevo paso hacia el mejor conocimiento y comprensión entre la pintura española y la venezolana.
Cada día son mayores los lazos que unen a las dos naciones por razones distintas y en las artes ha de radicar, sin duda, una de las mejores fusiones que en lo espiritual pueden alcanzar estos dos pueblos.
Recientemente es la cordial acogida que en España tuvieron nuestra pintura y nuestra escultura, aportadas a la exposición “Bienal Hispano-Americana” y en la que figuraron nombres prestigiosos del arte contemporáneo venezolano.
El mensaje de efusión artística nos es esta vez transmitido por medio de cuatro nombres muy representativos del arte español contemporáneo, de escuela catalana: Serra, Llimona, Sisquella, Mallol Suazo son artistas, con personalidad acusada, formados en plena oposición de teorías artísticas, de las que han asimilado la lección provechosa que cada una podía proporcionales.
No se opusieron en su juventud a las doctas enseñanzas de la Academia, ni tampoco huyeron de las corrientes al entonces modernas o revolucionarias: se formaron en plena admiración a Cezanne, convivieron con el post-impresionismo, pagaron su tributo estructural al cubismo y superaron todos estos factores formativos al llegar a su plenitud, en la que hacen honor a un realismo lírico, vivo, expresivo, afirmación de las más recientes del arte, de la cual bien puede conceptuarse a estos pintores como verdaderos precursores.
Mucha de estas obras, cuidadosamente seleccionadas entre su producción reciente, han merecido premios, distinciones o elogiosos comentarios de la crítica internacional.
Este conjunto es fruto de esfuerzos de toda índole, tanto para asegurar el nivel cualitativo deseado, como para reunir número de obras suficientes a representar plenamente a cada pintor.
Este conjunto es fruto de esfuerzos de toda índole, tanto para asegurar el nivel cualitativo deseado, como para reunir número de obras suficientes a representar plenamente a cada pintor.
La presencia de estas firmas en los Museos y Colecciones de Venezuela, Estados Unidos, Uruguay, Méjico y Argentina es motivo de honor para los cuatro pintores e invitación constante, en cordial reciprocidad, a toda manifestación de arte americano en España.
Museo de Bellas Artes
Caracas 1952
lunes, 8 de agosto de 2011
Feliz Cumpleaños...Tío Simón (2011)
Feliz Cumpleaños Tío Simón |
¿Qué decir de la Tonada si no se menciona a Simón?
Mi abuelo tarareaba sus canciones al igual que mi padre, con muchas de ellas dormí a mis hijos y hoy trato de que mi nieta las escuche, …a pesar del reggaetón.
Feliz cumpleaños “Señor de la Tonada”
Feliz cumpleaños “Tío Simón
Que sería de la tonada
Si no existiera Simón,me dirán que el pueblo existe
y lo mismo digo yo
(y por la misma razón)…
Que sería de la tonada
Si no existiera simón.
cuando la canta Simón
parece que sus mejillas
recobraran el color,
que ha perdido nuestro pueblo
al olvidar su canción.
en la boca de Simón,
es brillante mariposa
volando de flor en flor.
Es como nombrar al hombre
a la altura del amor.
Y ella me dijo que no
Traté de robarle un beso
Y la boca me cerró.
si no existiera Simón…
http://www.mediafire.com/?5kssffayma84s78
Link Biografía
http://members.tripod.com/simon_diaz/Biograf.html
jueves, 21 de julio de 2011
Pedro Nel Gómez (Exposición Museo Bellas Artes) 1951
Pedro Nel Gómez |
El Muralista
Pedro Nel Gómez, nació en Anorí zona minera del departamento de Antioquia, el 4 de Julio de 1899.
Desde pequeño comenzó a sentir el fluir de su vocación, hacia la pintura, la cual siguió, por su propio esfuerzo teniendo como únicos maestros, la naturaleza y su voluntad.
Cursó estudios de Ingeniería Civil en Medellín, recibiendo su grado en el año de 1922. Es profesor de la Facultad de Ingeniería y Decano de la facultad de Arquitectura desde 1935.
Inauguró en Bogotá en el año de 1924 su primera exposición de acuarelas.
A fines de ese mismo año, viaja a Europa, visita Holanda, Bélgica y Francia, para llegar por último a Italia, donde su espíritu investigador no deja detalle sin observar, n escuela pictórica sin analizar.
En Florencia se casa con doña Juliana Scalaberni en 1925, y regresa a Colombia en 1926, donde comienza su lucha por darle aire fresco al realismo moderno, que según él va en escala ascendente, persiguiendo una época de superación.
La Facultad Nacional de Minas de Medellín, fue construida según sus propios planos y dirección, y dentro de ella la obra mural del pintor abarca unos 800 m2 de los cuales tiene ya 150 concluidos.
También ejecutó los frescos del Palacio Municipal de Medellín, los cuales actualmente se encuentran cubiertos por cortinas, según el deseo del actual alcalde de dicha ciudad.
La obra mural de su propia casa a la cual se ha dedicado con singular interés abarca más de 60 m2.
En 1949 ganó el primer premio, en el concurso al óleo organizado por Tejicondor, y en 1950 se presenta en el VII Salón Nacional de Bogotá, donde también obtiene el primer premio.
Su obra mural realizada hasta ahora, consta de 600 m2. Y sus acuarelas, óleos y pasteles, pasan de doscientos, de los cuales presenta una parte en esta exposición.
Caracas
1951
Ver biografía:
copiar link:
biblioteca-virtual-antioquia.udea.edu.co/pdf/1/1_1058582982.pdf
lunes, 11 de julio de 2011
Adios Amigo... Facundo Cabral
Cuando un amigo se va |
Cuando un amigo se va
queda un espacio vacío
que no lo puede llenar
la llegada de otro amigo.
Cuando un amigo se va
queda un tizón encendido
que no se puede apagar
ni con las aguas de un río.
Cuando un amigo se va
una estrella se ha perdido
la que ilumina el lugar
donde hay un niño dormido.
Cuando un amigo se va
se detienen los caminos
y empieza a revelar
el duende manso del vino.
Cuando un amigo se va
galopando su destino
empieza el alma a vibrar
por que se llena de frío.
Cuando un amigo se va
se queda un árbol caído
que ya no vuelve a brotar
por que el viento ha vencido.
Cuando un amigo se va
queda un espacio vacío
que no lo puede llenar
la llegada de otro amigo.
Tal vez será en Chichicastenango, donde conocí la verdadera cara de América, o en California, donde me sentí tan libre, tan dueño de mi mismo como en el silencio, o en Eilat, en el Mar Rojo, sobre el golfo de Akaba, donde aprendí a renunciar, o en el desierto de Sonora, preferido de los extraterrestres, en el mágico México donde aprendí a entregarme.
Tal vez será en Buenos Aires, donde nunca bebí café con Macedonio Fernández, donde Jacobo Fijman dejó maravillas para nadie, donde Teresa me hizo un hombre, o en Jerusalem, que me hizo agradecido, o en el Caribe, donde mi animal se liberó de mi mente.
Si pudiera elegir, me gustaría que fuera cuando cae el sol sobre Kenia, sobre Cadaqués, sobre Antigua, sobre Venecia, sobre Bariloche o Alejandría, escuchando a Chico Hamilton en Manhattan o a Brams en Ginebra o a Krishnamurti en el valle de Ojai o a Viglietti en el barrio gótico de Barcelona o con Guadalupe en la campiña francesa o con Birgitt en Taxco, o solo y borracho en el Campo di Fiore del Trastevere romano donde hace pocas semanas me preguntaba esto mismo rodeado de palomas y alemanas, entre la esperanza y la duda que me despiertan las causas y los efectos de una existencia misteriosa, no solo para mí sino también para los dioses que intrigan al Dios que me intriga.
El hijo de mi hermano lo sabrá pero no le importará demasiado, distraído en las búsquedas que a mí tampoco me importarían.”
Desafortunadamente no fue como él lo esperaba, Facundo no debió morir nunca, pero como siempre llevaba la contraria, debía en todo caso morir cantándole a su gente, escuchando la mejor música compuesta para él… los aplausos y la admiración.
…O al menos en alguno de esos mágicos escenarios que nos comenta en su libro.
Para escuchar la música de Facundo ir:
http://perrerac.org
domingo, 3 de julio de 2011
"Zorrotigre" de Cirilo Dudamel (edición 1949)
Zorrotigre
(El dictador que más trabajó para el diablo).
Cirilo Dudamel
Cirilo Dudamel, fue el seudónimo que utilizo durante las décadas de los 40-50, el periodista Larense Julio Cesar Ramos para publicar sus libros, entre ellos están:
Presentimiento (1925),
Ruleta Zodiacal (1931),
Los Conuqueros (1936)
Falconete: memorias de un periodista (1939),
Las vidas del gato (1947).
Este escritor nació el 3 de octubre de 1901, en Curarigua, Edo. Lara, hijo de una familia de escasos recursos, situación esta, que le impide ir a la escuela, no obstante fue poseedor de una gran cultura, gracias a su esfuerzo autodidacta; llegó a ser asiduo colaborador en los periódicos “El Universal” y “Panorama”, en el año de 1957 fue condecorado con la Orden del Libertador en el grado de Caballero, pasando luego al servicio diplomático…
En 1949 publica su libro “Zorrotigre”…
Bajo el nombre de Emilio Misle y gracias a los comentarios que poco a poco le va sacando a Doña Leónida: mejor conocida como la Capitana, cuyo honor fue, además de ser mujer de J.V.G., el conocer profundamente el espíritu del caudillo. El escritor va comentándonos parte de la personalidad del “mandamás” que gobernó a Venezuela, durante muchos años.
Aquí algunos de los comentarios hechos por el “Sr. Misle”, sobre Gómez.
En cuanto a la amistad:
“Zorrotigre sabia lo mismo ser amigo que enemigo. Solo que con mayor facilidad se trocaba de amigo en enemigo, que de enemigo en amigo…” en una discusión con un importante hombre de negocios maracucho sobre la amistad, este sostenía que era mayor su amistad que la del caudillo, considerándose “el mejor amigo”, y el dictador, para bajarles las ínfulas, extrajo de su cartera un viejo papel “se trataba de una carta escrita en Maracaibo, en los días de Conjura y dirigida a un político de Mérida” en ella se proponía asesinar al caudillo… y abajo estaba firmada por el industrial…
En el porqué de la volatilidad de cambiar de ser amigo hoy y enemigo mañana y de darle las ganas volverse nuevamente amigo, la Capitana le contesta a Misle lo siguiente:
“-Porque en él no existía afecto, el verdadero afecto. En sus relaciones humanas, ni siquiera en sus vínculos de sangre, mandó jamás el corazón. De ahí emanaba su fuerza. Se orientaba siempre por su conveniencia. Errado andan de medio a medio quienes creen que no pensaba. Lo que hacía era no sentir.
Con respecto a su instrucción, el Sr. Misle nos dice:
“Zorrotigre no era ilustrado. No era ni siquiera medianamente instruido. Pero tampoco era el Palurdo que con tanta persistencia han delineado sus críticos. Él mismo…exageraba su ignorancia, haciéndose el musiú.”
“De aritmética solo conocía las cuatro reglas. Pero tenía perfectamente dominio de ellas, como el que poseía sobre el pueblo que gobernaba…. Nadie sumó y multiplicó jamás lo suyo con mayor acierto que él. Y nadie, como él, resto y dividió lo ajeno con mas experta habilidad”
Y luego de muchas anécdotas nos comenta para finalizar:
“Zorrotigre” liquidó en Venezuela un largo cielo de revueltas y bochinches y estableció el orden, aunque con el agudo cauterio de las bayonetas.
Pagó las deudas y atesoró caudales en las arcas nacionales, aunque aplicó la sisa (ratería) sin reparo.
Abrió carreteras, aunque de peraltes invertidos y en menoscabo de la política ferroviaria, que hubiera sido más eficaz y conveniente para el país.
Organizó el Ejército, aunque avergonzó a los militares obligándoles a trabajar en las fincas de su propiedad.
Pero sobre todo, acabó para siempre, arrancándolo de raíz, el peor de los males que desde los días inmediatamente posteriores a la Independencia aquejaban a Venezuela: el Caciquismo, el gamonalismo, el aldeanismo político.”
Luego de “Zorrotigre” y ya como Julio César Ramos, este escritor publicó entre otros:
“La Selva” (1962)
“De la dictadura de Zorrotigre a la caminocracia de Carlos Andrés” (1981).
“La muerte del profeta” (1997).
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