lunes, 5 de diciembre de 2011

García Márquez Historia de un Deicidio (1971) Monte Avila



HISTORIA DE UN DEICIDIO

“GARCIA MARQUEZ HISTORIA DE UN DEICIDIO”

MONTE AVILA EDITORES

1971

Estos trozos son tomados del libro de Mario Vargas Llosa, específicamente del capítulo EL NOVELISTA Y SUS DEMONIOS (pag.85), aquí trata de definir lo que es (o cree- el escritor- lo que debería ser) un novelista, pienso que esta definición debe aplicarse también a los poetas, ya que estos también crean (disfrazándolos) sus propios demonios.

“Escribir novelas es un acto de rebelión contra la realidad, contra Dios, contra la creación de Dios que es la realidad. Es una tentativa de corrección, cambio o abolición de la realidad  real, de su sustitución por la realidad ficticia que el novelista crea.
Éste es un disidente: crea vida ilusoria, crea mundos verbales porque no acepta la vida y el mundo tal como son (o como cree que son). La raíz de su vocación es un sentimiento de insatisfacción contra la vida; cada novela es un deicidio secreto, un asesinato simbólico de la realidad.
Las causas de esta rebelión, origen de la vocación del novelista, son múltiples, pero todas pueden definirse como una relación viciada con el mundo. Porque sus padres fueron demasiado complacientes o severos con él, porque descubrió el sexo muy temprano o muy tarde o porque no lo descubrió, porque la realidad lo trató demasiado bien o demasiado mal, por exceso de debilidad o de fuerza, de generosidad o de egoísmo, este hombre, esta mujer, en un momento dado se encontraron incapacitados para admitir la vida tal y como  la entendían su tiempo, su sociedad, su clase o su familia, y se descubrieron en discrepancia con el mundo,
Su reacción fue suprimir la realidad, desintegrándola para rehacerla convertida en otra, hechas palabras, que reflejaría y negaría a la vez.
Todos los novelistas son rebeldes, pero no todos los rebeldes son novelistas. ¿Por qué? A diferencia de los otros, éste no sabe por qué lo es, ignora las raíces profundas de su desavenencia con la realidad: es un rebelde ciego.
Toda novela es un testimonio cifrado: constituye una representación del mundo, pero de un mundo al que el novelista ha añadido algo: su resentimiento, su nostalgia, su crítica. Este elemento añadido es lo que hace que una novela sea una obra de creación y no de información…
No es fácil detectar el origen de la vocación de un novelista, el momento de la ruptura, la o las experiencias que viciaron su relación con la realidad, hicieron de él un inconforme ciego y radical y lo dotaron de esa voluntad deicida que lo convertiría en un suplantador de Dios. Y no lo es porque, en la mayoría de los casos, la ruptura no es el resultado de un hecho único, la tragedia de un instante, sino un lento, solapado proceso, el balance de una compleja suma de experiencias negativas de la realidad.
En todo caso, la única manera de averiguar el origen de esa vocación es un riguroso enfrentamiento de la vida y la obra: la revelación está en los puntos en que ambas se confunden.
El por qué escribe un novelista está visceralmente  mesclado con el sobre que escribe: los demonios de su vida son los temas de su obra…”

lunes, 24 de octubre de 2011

Los Timotes

Timotes

TIMOTES: Madre Chia y Padre Ches (XIII)



TIMOTES: se encuentran ubicados en el Estado Mérida. Este pueblo sufrió una fuerte aculturación producto de las encomiendas españolas en la época de la colonia. Fueron reducidos hasta casi la desaparición de su lengua originaria y sus usos y costumbres.

Un poema de una cultura que fue aniquilada en Los Andes, los Timotes:



°Madre mía que estás en la montaña, con tu pálida luz alumbra mi cabaña.

Padre Ches que alumbras con ardor, no alumbres el camino del invasor.

Oh madre Icaque, manda tus jaguares; desata el ventarrón y suelta tus cóndores.



Afila los colmillos de las mapanares y aniquila a los blancos con dolores.

Madre Icaque que vives en Quibao;

Padre Ches, Madre Chía, aumenta  mi espíritu con llama de rencor

Echa el fuego que calcina, el agua que destruye, los rayos de las nubes,

Truenos de las montañas.



Padre Ches, (pon) mi troja repleta con granos abundosos

Llena mis ollas con la fuerte chicha y mi pecho con valor.

A mi  mujer que cría, dale pechos que manen ríos de leche blanca.

Padre Ches, dame una flecha aguda que mate al invasor.

Templa el brazo, que dispare esa flecha sin temor.



Yo soy tu hijo, Oh Ches mi Señor, yo soy tu esclavo.

Oh Chía mi Señora, dame la chicha de tu inmenso valor

Dame a comer en carne el odio al invasor.



°Tomado de Literaturas indígenas venezolanas, del Padre Fray Cesáreo de Armellada.


miércoles, 19 de octubre de 2011

Salón Anual de Arte del Ateneo de Caracas (1952)

Salon Anual Ateneo de caracas 1952


Julio de 1931 Juan Vicente Gómez es juramentado (nuevamente) como presidente de la Republica, las tinieblas de la dictadura siguen arrogantes sobre nuestro país.

No obstante, entre la oscurana política y cultural, se funda las primeras células del Partido Comunista, gracias a los intelectuales Rodolfo Quintero, Pio Tamayo, Juan Bautista Fuenmayor, junto a los hermanos Aurelio y Mariano Fortul.

Ese mismo año se publican las novelas: “La bella y la fiera” de Rufino Blanco Fombona; “las lanzas coloradas” de Arturo Uslar Pietri y “Cubagua” (publicada en Paris) de Enrique Bernardo Núñez, considerada esta una de las novelas iniciadoras de la vanguardia y modernidad literaria en Venezuela.

Rómulo Betancourt se reúne en barranquilla y funda también “La Alianza Revolucionaria de Izquierdas (ARDI), desde donde declara “la lucha contra la dictadura debe ser compuesta por una alianza de clases”, separándose literalmente de los conceptos ideológicos del marxismo (donde la clase obrera es el único sostén de la lucha).

En agosto de ese mismo año se reúnen un grupo de damas liderizadas por la compositora María Luisa Escobar y junto a sus compañeras: Eva Mondolfi, Cachi Decorado, Ana cristina Medina y deciden fundar el “ATENEO DE CARACAS”.

Su primera presidenta (1931-1942)  fue María Luisa Escobar (música) y su sede estaba ubicada en la cuadra de Marrón a Cují #43 de la Avenida Este del centro de Caracas.

Luego en 1942 se muda, bajo la presidencia de Anna Julia Rojas, a la Casa natal de Andrés Bello, situada en la esquina de las Mercedes, Parroquia Altagracia.

En enero de 1958, toma la presidencia del Ateneo, la esposa de Miguel Otero Silva: María Teresa Castillo, quien logra mediante una concesión del OPUS DEI, la casa de Farseen Ramia, ubicada  muy cerca de la sede antigua de la Seguridad nacional (donde hoy está el Hotel Alba Caracas).

Posteriormente la casa Ramia sería demolida para construir la sede donde estuvo el ateneo desde 1983 hasta 2009, Lo que es hoy la “UNEARTES”.

Esta exposición “Salón Anual de Arte del Ateneo de Caracas”, fue realizada el año de 1952, durante la segunda presidencia de Anna Julia Rojas (1950), y contó con los jurados: Eduardo Lira Espejo, Francisco Fernández, Gloria Pérez Guevara, Dr. Rafael Lozano y Carlos Eduardo Fría.

martes, 27 de septiembre de 2011

Kúwai (nuestros primeros pobladores)


HIWI: significa "gente de sabana".

Cultura creencias: “Kúwai, el Creador, hizo el mundo de una sola vez, pero para crear a los hombres tuvo que hacer varios intentos. Primero los hizo de arcilla, pero ésta se desmoronó bajo la lluvia. Probó entonces hacerlos con cera, pero la cera se derritió con el sol. Los hizo por fin de una madera fuerte, y entonces una rata mítica les talló los genitales y les dio la posibilidad de procrear. A los hiwi les fueron dadas dos almas – Yéthi y Húmpe. La primera es invisible y deja al cuerpo mientras duerme, para poder aparecer en los sueños de los demás. La otra, luego de morir, viaja hacia el hogar de Kúwai, donde vive con riqueza y abundancia de comida

Ubicación geográfica: habitan tradicionalmente las tierras bajas entre los ríos Meta y Vichada en Colombia. En Venezuela, hay poblaciones en los Estados Apure, Guárico, Bolívar y Amazonas.


domingo, 11 de septiembre de 2011

Artistas Españoles Contemporaneos (Museo Bellas Artes) caracas 1952



Artistas españoles Contemporáneos en Bellas Artes 1959

Pórtico
La presente exposición de un nuevo paso hacia el mejor conocimiento y comprensión entre la pintura española y la venezolana.
Cada día son mayores los lazos que unen a las dos naciones por razones distintas y en las artes ha de radicar, sin duda, una de las mejores fusiones que en lo espiritual pueden alcanzar estos dos pueblos.
Recientemente es la cordial acogida que en España tuvieron nuestra pintura y nuestra escultura, aportadas a la exposición “Bienal Hispano-Americana” y en la que figuraron nombres prestigiosos  del arte contemporáneo venezolano.
El mensaje de efusión artística nos es esta vez transmitido por medio de cuatro nombres muy representativos del arte español contemporáneo, de escuela catalana: Serra, Llimona, Sisquella, Mallol Suazo son artistas, con personalidad acusada, formados en plena oposición de teorías artísticas, de las que han asimilado la lección provechosa que cada una podía proporcionales.
No se opusieron en su juventud a las doctas enseñanzas de la Academia, ni tampoco huyeron de las corrientes al entonces modernas o revolucionarias: se formaron en plena admiración a Cezanne, convivieron con el post-impresionismo, pagaron su tributo estructural al cubismo y superaron todos estos factores formativos al llegar a su plenitud, en la que hacen honor a un realismo lírico, vivo, expresivo, afirmación de las más recientes del arte, de la cual bien puede conceptuarse a estos pintores como verdaderos precursores.
Mucha de estas obras, cuidadosamente seleccionadas entre su producción reciente, han merecido premios, distinciones o elogiosos comentarios de la crítica internacional.

Este conjunto es fruto de esfuerzos de toda índole, tanto para asegurar el nivel cualitativo deseado, como para reunir número de obras suficientes a representar plenamente a cada pintor.
La presencia de estas firmas en los Museos y Colecciones de Venezuela, Estados Unidos, Uruguay, Méjico y Argentina es motivo de honor para los cuatro pintores e invitación constante, en cordial reciprocidad, a toda manifestación de arte americano en España.

Museo de Bellas Artes
Caracas 1952